miércoles, 9 de junio de 2010

:::Roberto Juarróz y la poesía infinita::



Vivo el poema como una explosión del ser por debajo del lenguaje. Descubro aquí cuatro elementos básicos: explosión, ser, lenguaje y debajo. Podríamos acercarnos a ellos diciendo lo anterior de otro modo: el poema es la expansión abrupta de una realidad fundamental que se genera a través de las posibilidades subyacentes de la expresión verbal y no sólo por medio de la su capacidad significativa inmediata. [...]





Roberto Juarróz fue un poeta argentino, nacido en 1925. Se desempeñó la mayor parte del tiempo como bibliotecólogo y colaboró en numerosas publicaciones argentinas y extrangeras. Además, fue crítico bibliográfico, crítico cinematográfico y traductor de varios libros.


A pesar de su gran talento y reconocimiento por parte de la crítica, hay pocas publicaciones de sus poemarios en Latinoamérica. Sin embargo, es posible encontrar parte de su poesía en la red.

"Una poesía que procede por inversión de signos", ha dicho Julio Cortazar. En efecto, los poemas de Roberto Juarroz se despliegan siempre según un orden contrario al esperado y, precisamente por ello, nos proponen vislumbres cada vez más insólitos. El escritor se expresa con meridiana claridad, pero no por ello se sustrae a las más arduas incertidumbres. .. ..

Sin duda, un poeta que se debe conoceR.

Algún día encontraré una palabra
que penetre en tu vientre y lo fecunde,
que se pare en tu seno
como una mano abierta y cerrada al mismo tiempo.

Hallaré una palabra
que detenga tu cuerpo y lo dé vuelta,
que contenga tu cuerpo
y abra tus ojos como un dios sin nubes
y te use tu saliva
y te doble las piernas.
Tú tal vez no la escuches
o tal vez no la comprendas.
No será necesario.
Irá por tu interior como una ruedar
ecorriéndote al fin de punta a punta,
mujer mía y no mía
y no se detendrá ni cuando mueras.




web oficial

poemas (audio y textos)

manoscósmicas

Salvador Rueda -modernismo-




Salvador Rueda fue un poeta español nacido en 1857.
Fue un hombre multifacético que desarrolló habilidades tanto prácticas, como teóricas. Se desempeñó como estudiante de Latín, monaguillo, carpintero, pirotécnico, entre otros.
Fue un escritor muy fecundo y su obra poética comenzó en 1980 con "reglones cortos".
Su obra se destaca por la intensidad pictórica de su colorido y la nota de musicalidad. que conseguida por medio de nuevos ritmos y originales combinaciones de inusitadas estrofas.
Para ojear-

LAS CANÉFORAS

Deteniendo severo magistrado
su pie ante las canéforas preciosas,
mira en sus caras de puprpúreas rosas
el pudor por carmines dibujado.

El temblador ropaje replegado
les da esbeltez de vírgenes graciosas
y llevan en las manos primorosas
ricas bandejas de oro cincelado.

Sobre el metal que espejeando brilla,
del sacrificio llevan la cuchilla
que al magistrado, cándidas, ofrecen.

Y le bridan también trigo flamante,
que en las caneas de oro rutilante
rubios granizos con el Sol parecen.




¿Quién soy yo? Apuntes para una poesía sin autor. Leopoldo María Panero



Leopoldo María Panero fue un poeta español que vivió su juventud a mediados de la disctadura de Franco. Rodeado desde pequeño de letras, fue hiijo del poeta Leopoldo Paneroo y Felicidad Blanc. Hermano del también poeta Juan Luis Panero (1942) y Michi Panero (1951–2004.

Leopoldo María Panero siempre se sintió fascinado por la izquierda radical y su militancia le haría pasar una estancia en prisión. Estudió Filosofía y letras, además de filología francesa. Escribio a lo largo de toda su vida, pero sólo tras muchos años alcanzó algo re reconocimiento. Cabe destacar que este poeta tuvo una vida bastante estrepitosa. Tuvo una aficción por el alcohol y la heroína (a lo cual dedica varios de sus poemas).

Cabe señalar que este escritor pasó parte de su vida en el psiquiátrico - justo en los momentos en que se comenzaba a valorar su trabajo- Por lo interesante de su vida se han realizado varios ensayos en su honor y algunas películas.


Los invito a conocerlo-
EL LOCO
He vivido entre los arrabales,
pareciendoun mono, he vivido en la alcantarilla
transportando las heces,
he vivido dos años en el Pueblo de las Moscas
y aprendido a nutrirme de lo que suelto.
Fui una culebra deslizándosepor la ruina del hombre, gritando
aforismos en pie sobre los muertos,
atravesando mares de carne desconocidacon mis logaritmos.
Y sólo pude pensar que de niño me secuestraron para una alucinante batalla
y que mis padres me sedujeron para
ejecutar el sacrilegio, entre ancianos y muertos.
He enseñado a moverse a las larvas
sobre los cuerpos, y a las mujeres a oír
cómo cantan los árboles al crepúsculo, y lloran.
Y los hombres manchaban mi cara con cieno, al hablar,
y decían con los ojos «fuera de la vida», o bien
«no hay nada que puedaser menos todavía que tu alma»,
o bien «cómo te llamas»y «qué oscuro es tu nombre».
He vivido los blancos de la vida,sus equivocaciones,
sus olvidos, sutorpeza incesante y recuerdo sumisterio brutal,
y el tentáculo suyo acariciarme el vientre y las nalgas
y los piesfrenéticos de huida.He vivido su tentación,
y he vivido el pecado
del que nadie cabe nunca nos absuelva.




Roque Dalton y la literatura de denuncia.

Roque Dalton fue un poeta, novelista y ensayista salvadoreño (1935-1975). Perteneció a la denominada generación comprometida, ya que sus intereses y escritos eran ante todo sociales y políticos. Por esta misma razón fue encarcelado en 1960, y fue liberado en octubre de ese año, al ser derrocado el presidente José Maria Lemus. Roque Dalton recorrió el mundo, viajó a países como la Unión Soviética y Corea del Norte, y vivió temporadas largas en México, Checosloslovakia y en Cuba. Este escritor tiene en su honor haber continuado en el país la estirpe de poetas como Oswaldo Escobar Veladoo y Pedro Geoffroy Rivas, quienes impulsaron años antes una literatura de denuncia, que describía con cruda realidad la situación económica y social sin dejar escondido nada y sin ser amable con los culpables de la situación.


Sin duda, su obra es un tanto desconocida en nuestro país, así que aquí les dejo unos poemas y enlaces para clikear.


MI DOLOR
Conozco perfectamente mi dolor:
viene conmigo disfrazado en la sangre
y se ha construido una risa especial
para que no pregunten por su sombra.
Mi dolor, ah, queridos,
mi dolor, ah, querida,mi dolor,
es capaz de inventaros un pájaro,
un cubo de madera
de esos donde los niños
le adivinan un alma musical al alfabeto,
un rincón entrañable
y tibio como la geografía del vino
o como la piel que me dejó las manos
sin pronunciar el himno de tu ancha desnudez de mar

Mi dolor tiene cara de rosa,
de primavera personal que ha venido cantando.
Tras ella esconde su violento cuchillo,
su desatado tigre que me rompió las venas desde antes de nacer
y que trazó los díasde lluvia y de ceniza que mantengo.

Amo profundamente mi dolor,
como a un hijo malo.



Antología poética de Roque Dalton (PDF)

UN RECUERDO DE SU OBRA Y DE SUS AVENTURAS (web)

Literatura hispanoamericana del siglo XX (PPT)



Pedro Casariego

poeta y más tarde también pintor, se dedicó a la escritura entre 1974 y 1986. En 1989 contrajo matrimonio con Ana Ruiz de la Prada, y desde entonces, en los periodos en los que se sintió capaz, comenzó a producir su obra pictórica, llegando a superar el centenar de lienzos, algunos completamente independientes y otros incluidos en series, como la de las Manos, la de los Monstruos, la de las Mesas y la de los Muebles. El 6 de enero de 1993, concebido como regalo a su hija Julieta, terminó Pernambuco, el elefante blanco, cuento ilustrado con el que dio por finalizada su obra gráfica y escrita. Dos días después, se suicidó.

De su obra él mismo comentó: Mi forma de escribir es la imitación del torrente. Consiste simplemente en abrir un grifo y dejar que manen de ese grifo todos los líquidos y todos los cantos químicos posibles, tratando de hacer acopio de imágenes, robando palabras a los periódicos, expresiones a las gentes, términos a los diccionarios.
Su obra se compone de seis libros de poemas encadenados argumentalmente lo cual crea una narración, además de poemas ilustrados posteriormente.



¿Dónde está la fruta
para nosotros los débiles?
Caen las naranjas
siempre en otras manos
¿por nuestra culpa, madre,
todos esos gajos desprendidos?
Redobla la sangre
en los huertos de abajo
y hay cascadas amarillas
en los bosques de arriba
¡No hay culpa,
sólo hay herida!
Cristales antibalas los de nuestras gafas ¡guerras hay en todos nuestros ojos!
¡Porque no sabemos mirar,
porque no sabemos mirar
como miráis las madres!
¿Es la fiebre del egoísmo
lo que atenaza nuestros corazones?
¿Hay todavía en nosotros
una espiga de trigo?
Traen los cielos una hoz de tormenta
traen los ciervos la despedida
¡Fuertes son los que aman a los débiles!
¡Débiles somos los amados por los fuertes!
¡Y la única misión
es salvar a las madres!

(para mi madre 23 diciembre 1992 –manuscrito–)





un poeta de cuadernos -ensayo- (Web)

Poemas encadenados (PDF)

web oficial